原標題：我省成功打造首部敦煌樂舞詩畫劇  《樂動敦煌·盛世妙音》首演

《樂動敦煌·盛世妙音》劇照

　　中國甘肅網11月1日訊 據蘭州晚報報道（蘭州日報社全媒體記者 高宏梅 文/圖）10月30日晚，我省歷時近兩年打造的首部敦煌樂舞詩畫劇《樂動敦煌·盛世妙音》在黃河劇院首演。將定位確定在國際巡演版的《樂動敦煌·盛世妙音》以中國音樂為基底，以琵琶、蓮花阮、篳篥、排簫等壁畫復原古樂器為核心樂器，以《品弄》《急胡相問》《撒金砂》等15首古樂曲調，串聯起“序”和《入畫》《思鄉》《幻化》《輝煌》四個篇章，再現敦煌盛世妙音。

　　再現大唐敦煌繁盛景象

　　《樂動敦煌·盛世妙音》以樂、舞、詩、畫的藝術融合形式，創造性轉化敦煌文化，讓璀璨敦煌文化綻放時代華彩，讓千年敦煌古樂奏響時代新聲。作為《樂動敦煌》的延伸劇目和國際巡演版，凸顯現代元素、國際表達和市場化運營，將在全球范圍內更好講述敦煌故事，展現文化自信。

　　由甘肅演藝集團打造的全球首部洞窟式沉浸體驗劇《樂動敦煌》講述了西域少年白歆苦苦追尋并最終在敦煌樂舞壁畫中領略到音樂真諦的故事，以可看、可聽、可游走、可互動的沉浸式體驗形式，藝術再現大唐敦煌繁盛景象，“活化”璀璨敦煌文化，被譽為莫高窟“活的”第736窟。該劇自2023年6月15日首演以來，已累計演出1500余場，票房收入破億元，實現社會效應和經濟效益雙贏。作為我省首部全年常態化駐場演出劇目，《樂動敦煌》有效填補了敦煌當地及周邊城市冬季沉浸式文旅演藝項目的空白，助力敦煌積極構建“拉長旺季、做熱淡季、均衡四季”旅游局面，為全面激發文旅消費注入新活力、新動能，成為我省文旅產業深度融合的典范。同時，《樂動敦煌》頻頻亮相“四省十二城”區域文化旅游聯盟大會、深圳文博會等節會平臺，成為推介“交響絲路·如意甘肅”的一張靚麗名片。

　　為進一步激活文化遺產，續寫絲路輝煌，持續延伸、放大《樂動敦煌》IP綜合效益，甘肅演藝集團以古樂新編的形式創排《樂動敦煌·盛世妙音》國際巡演舞臺版，以《樂動敦煌》故事為主干，接續講述西域樂師白歆深受敦煌壁畫樂舞、藏經洞中敦煌古樂譜啟發，創作靈感迸發，醉心于探索東西方音樂多元融合，“各美其美，美美與共”的故事。

　　創造全新敦煌音樂的人工音階

　　“心應弦，手應鼓。弦鼓一聲雙袖舉。回雪飄飖轉蓬舞。左旋右轉不知疲，千匝萬周無已時。”“環行急蹴皆應節，反手叉腰如卻月。”10月30日晚8時，《樂動敦煌·盛世妙音》拉開演出帷幕。唐代詩人白居易、李端筆下《胡旋女》《胡騰兒》中的曼妙舞姿靈動再現。胡旋舞和胡騰舞是在唐代相當有影響力的胡舞，而胡騰舞是絲綢之路上最出名的舞蹈之一。

　　據專家統計，莫高窟南區400多個洞窟中，一半以上都有音樂圖像，壁畫中樂器數量達6000余件。在數量如此巨大的敦煌古樂器中，敦煌音樂并未止步于“復古”，反而在藝術家的挖掘下再現敦煌古樂精髓。《樂動敦煌·盛世妙音》遵循古樂譜同一曲調內多次變拍的特點加以深化創作，大量運用7拍、11拍等不規則復雜節拍配合中古調式，中國燕、雅調式，以及拉格、木卡姆調式進行融合，并從這些豐富的音階調式中提煉基音，與古樂譜的音階進行合成和裂變，創造全新敦煌音樂的人工音階。在編曲上，大量運用電子音樂的元素，融合雷鬼、搖滾、流行等現代音樂風格，形成符合當下審美的新古典主義敦煌古樂。”

　　《樂動敦煌》導演張華在接受記者采訪時表示，希望通過國際化的表達，東西音樂融合式的藝術手法，將博大精深的敦煌樂舞藝術直觀呈現在舞臺上，呈現在國際視野中。

　　據了解，白歆是以古代西域龜茲音樂家蘇祇婆為原型融會貫通而成的人物。蘇祇婆的樂調體系奠定了唐代著名的燕樂二十八調的理論基礎，是我國古代音樂發展史上的一個重要轉折點，對漢民族樂律的發展作出了卓越貢獻，琵琶也因此大盛成為我國主要的民族樂器。從千年前解譯的敦煌琵琶譜中發現，古譜中已有5拍、6拍、3拍等不規則節拍，旋律調式上已有7聲調式以及變化音，這一發現打破了海內外觀眾對中國音樂只有五聲音階的固有認知。